Studentbetraktninger

Unni Bergman, student ved billedkunståret 2009-2010:

Forskningsrapporten ”Wow-Faktoren” som ble gjort på oppdrag fra UNESCO om kunstfagenes betydning i utdanning, viser hvor viktig estetiske læreprosesser, kreativitet og fantasi er for læringsutbyttet i skolen. Elevenes samlede akademiske prestasjoner øker dersom opplæringen er av god kvalitet. Det verdensomspennende arbeidet ble ledet av den australske professoren Anne Bamford, og forskningskompendiet ble utgitt på norsk i 2008 av Musikk i skolen.
Fokus på kunstfaglig kompetanse er dessverre fraværende i lærerutdanningen i Norge  -  til tross for at alle lærere vil ha nytte av en fordypning i dette viktige feltet, som burde gjennomsyre undervisningen i alle fag.

Slik fordypning forutsetter ikke nødvendigvis at du har kunstutdannelse i bunnen. Steinerhøyskolen i Oslo har åpnet for et videreutdanningsår med 60 studiepoeng i billedkunstfag for lærere og førskolelærere. Uavhengig av hvilke fag du skal undervise i, vil du som lærer ha nytte av et fordypningsår i billedkunstfag. For din egen del og for dine elever.
Jeg var student ved billedkunståret på Steinerhøyskolen i 2009/2010. Studieåret har gitt meg kunnskap om ulike maleteknikker og materialer for billedkunstneriske uttrykk, samt større bevissthet om form, farge og linje. Det har også gitt meg rik erfaring med skaperglede, kreative prosesser og begeistring.

Som pedagogisk videreutdanning har året gitt meg ideer til hvordan kunstnerisk utfoldelse (det vil si skapende arbeid ved taktil eller kinestetisk aktivitet) kan gi ulike kunnskapsfag en utvidet dimensjon. Bearbeiding av faktakunnskap gjennom tegning, maling og forming har større muligheter til å feste seg i et skapende sinn.

Se bilder fra årets avgangsutstilling lenger ned på siden >>

Mariann Hjelle, student ved billedkunståret 2009-2010:

"Jeg har siden august 2009 vært student på billedkunstlinjen ved Steinerhøyskolen; en fantastisk spennende reise i form og farge! Når vi nå nærmer oss slutten av studieåret , har jeg lyst til å dele noen tanker. Imidlertid er det ikke enkelt å finne ord som kan illustrere hva dette året har betydd for meg. Jeg, en godt og vel voksen dame, forlot mitt vante miljø i Bodø for å bli heltidsstudent i Oslo. Sprøtt eller sprekt? I alle fall er det sikkert at jeg ikke har angret et sekund. Kunstnerisk arbeid gir næring til kropp og sjel. Du kan risikere å bli både engasjert og fornøyd; ja til og med lykkelig! Når du i tillegg opplever lærere som har kunnskap i bøtter og spann, og som har evne til å gi av denne kunnskapen med glød og entusiasme, da føler du deg privilegert.
I vår klasse er det stor aldersspredning, ulik utdannings- og yrkesbakgrunn; i det hele tatt en mangfoldig bukett. Jeg har blitt veldig inspirert av mine medstudenter, både i kunstneriske spørsmål og ellers. Dette studiet passer kanskje ikke for alle, men for svært mange. Er du fortsatt i tvil om hva du skal gjøre til høsten? Fantastiske muligheter er kun noen tastetrykk unna!!"

Se bilder fra årets avgangsutstilling lenger ned på siden >>

Karen Marie Omholt, student ved billedkunståret 2009-2010:

"Vi avslutter i disse dagene vårt år på Billedkunstlinjen. Det har vært et år med et transformasjonselement som har vært veldig sterkt. Jeg kom hit egentlig bare for å lære gult og blått, så da vi begynte med leire var jeg sånn passe begeistret...inntil vi fikk innblikk i leirens egenskaper og leirens mottagelighet for våre intensjoner. Hva har intensjonen om løft å si for det som vi skaper som løft…er det bare å tenke at nå løfter jeg leiren, eller må håndens vilje være så sterk at det er synlig i etterkant om jeg har løftet leiren utfra bare en tilfeldig bevegelse eller en klar intensjon om løft. Det å møte et element på denne måten påvirker at møte med andre elementer får samme spørsmålsstilling. Lager jeg mat med intensjon om å lage noe som skal bli smaklig og næringsrikt for kropp og sjel, eller bare surrer jeg sammen noe for å fylle en krevende mage. Her er det jo utallige eksempler. Har funnet ut at tidligere i min hverdag så har ting vært ganske intensjonsløst. Å ha dette med som et element gir en ny verdiskala til tilværelsen. Og den er uuttømmelig. Så hadde vi også fargelære. Med det samme element. Lys, bevegelse, vilje. En ny måte å se verden på. Ikke for å skape fantastiske produkter, men for å oppleve fargenes reelle og magiske virkelighet. Det blir en opplevelse av at verden rundt meg er mer omfavnende. Jeg har fått større bevissthet om det som før var selvfølgeligheter. Og jeg har lært både gult og blått!
Vi har hatt tegneperiode, arkitektur, kunsthistorie, scenografi, ekskursjoner og studietur.
Året har gått fort. Kunne nok ønsket meg et år til. Har heldigvis nok stoff å fordøye på egen hånd i lange tider.
En ros til lærerne; formidling på spennende måter. De har gitt rom for usikkerhet og eksperimentering. De har gitt rom for kunstnerisk utfoldelse på mine egne vaklende premisser. Deres intensjoner har inspirert meg til å ta mine egne intensjoner på alvor!
Dette er et år jeg anbefaler til alle jeg møter…hvis du vil ha et år  i Paradis!"

Se bilder fra årets avgangsutstilling lenger ned på siden >>



Bilder fra avgangsutstilling våren 2010